隆 慶一郎（りゅう けいいちろう、1923年〈大正12年〉9月30日 - 1989年〈平成元年〉11月4日）。『影武者徳川家康』（1989年、新潮社）、『柳生刺客状』（1990年、講談社）をずいぶん前に読んで興奮した記憶がある。司馬遼太郎が「ライバルがあらわれた」と言ったという説もある。非農業民という一種の自由人の眼で歴史を眺め、その様相を書こうとした作家である。
以下、拾い読みから。書く愉しみは、読む愉しみでもある。
・時代小説の愉しみ、少なくとも書き手にとっての愉しみは、この古本屋での眩暈にに似ている。些細な史実にこめられた感動、さりげない言葉に秘められた目くるめくような美しさ。
・「死人の方が、生きている人間より確かだからでしょうね」。「死者たちの決然とした風貌の見事さはどうだ」「志を立て、それに殉じた。その誇りだけが烈々と私たちに訴えかけて来る」
・あの賞（ノーベル賞のこと）は、人生が間違いじゃなかったよと、仏様の光明のように、遠くからやって来た。（福井謙一の妻）
「あとがき」には、「私自身も含めて、小説家は不勉強だったとつくづく思う。歴史家に負けていてたまるか、と密かに敵愾心を燃やしているのである」とある。そのあとがきには、「平成元年7月20日・東京医大病院にて 隆慶一郎」と書いている。それから3か月たたずに亡くなっているから、その志は完遂はできなかった。
もともとはテレビ、映画のシナリオライター（池田一朗）であり、本格的に時代小説を書き始めて、直木賞候補になった『吉原御免状』を書いた1986年からわずか数年しか、作家生活はなかった。この人に時間があったら、日本史を書き換えたかもしれないと思うと残念だ。
1996年に新潮社で『隆慶一郎全集』全6巻が刊行された。2009年9月より2010年7月にかけ同社で、新版『隆慶一郎全集』全19巻が刊行された。
ーーーーーーーーーーーーーーー
朝5時から12時まで、来週の準備のためのひと仕事。
図解塾・課外授業。大学院講義準備。ファミリーヒストリーの質問作成。6月刊行のP社の原稿の初校の著者校正。
-------------ーー
「名言との対話」4月11日。すぎやまこういち「『無冠の帝王』っていう負け惜しみ的な自称を返上できる」
すぎやま こういち（本名：椙山 浩一（読みは同じ）、1931年4月11日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、指揮者。
東京生まれ。武蔵中学校で青島幸男と知り合い生涯の親友となる。成蹊高校では音楽漬けに日々をおくる。音楽大学への進学を希望していたが、ピアノが弾けなかったことから断念し、東大に進学する。文化放送に入社、1958年開局準備中のフジテレビに移籍する。
ディレクターとして、「ザ・ヒットパレード」を企画。1960年代からはＣＭ作曲家としても活動。1965年、退社しフリーとなる。1968年から作曲活動に専念し、ザ・タイガーズやザ・ピーナッツの黄金時代を支えた。1970年代には特撮音楽、アニメ音楽、そしれ1980年代にはゲーム音楽を手がけ、「ドラゴンクエスト」などゲーム音楽の作曲家として活動する。2004年、ＳＵＧＩレーベルを設立。2020年、文化功労者。
Ｂ面の王者を自称している。ザ・ピーナッツの「恋のフーガ」、ザ・タイガーズ「花の首飾り」「君だけに愛を」など大半の曲、ヴィレッジ・シンガーズ「亜麻色の髪の乙女」、ガロ「学生街の喫茶店」、、。また、ＣＭソングは2000曲以上にのぼる。政治家の民主党の松原仁、自民党の稲田朋美らの応援曲にも手を染めている。
以下、語録から。
「音楽は、常に論理と感性、車の両輪で出来る」「曲のコンセプトを考えるとき、これはやはり論理が主」「プロの音楽家を目指すなら音楽理論と感受性が必要」「曲のメロディはもちろん大事ですが、大きな構造で考えるとスコアは設計図みたいなもの」
「最終的な完成形を頭の中でイメージしないで闇雲にキーボードを叩いても良い作品は生まれない」「若い時から優れた作品に触れることが重要」「音楽を創る上で一番大切な感受性は習って身につくものではない」苦労しないでフッと浮かんだ曲が結果的にいい曲になる
ゲームファンでもある。「煮詰まったらドラクエやる」「ゲームも人生も、逃げたら経験値は上がりません」「ゲームと違って、人生には決まった攻略法はありません」「DQ（ドラゴンクエスト）のスライムは可愛いんだよね。これで僕の基本的な音楽の方向性も決まったなぁという感じ」
「曲作りの勉強は独学です」「楽家は勉強が好きじゃないと務まらない仕事」「芸術家になるためには、まず自分の目や耳でよいものを感じて選びとる「審美眼」が大切」「子どもの時から音楽が好きでしたので、音楽学校に行くことも考えましたが、音大の入試にパスするほどピアノが弾けませんでした（最終学歴：東京大学教育学部教育心理学科）」
「音楽は心のタイムマシーン。、、、音楽を聴くことによって、その音楽に初めて触れたとき、音楽で何かを感じたとき、そのときの気持ちに、それが10年前であろうと20年前であろうと一瞬にしてパーンとその人をその時の気持や情景に送り込むことができる」
ユーチューブで2016年の
「ベートーベン、モーツアルトなどのクラシック音楽を全人類が200年以上聴いていてもまだ飽きないというのは、飽きない音楽の真髄」とし、「（ゲーム音楽は）何回聴いても飽きない曲でないといけない」とのめり込んだようだ。
ゲーム音楽、アニメ音楽、映画音楽、テレビ番組の主題歌と素晴らしい業績であったが、不思議なことに賞には恵まれてはいない。2020年に文化功労者となったとき、「『無冠の帝王』っていう負け惜しみ的な自称を返上できる」と笑いつつ喜びを語った。「命ある限り音楽家としてやっていきたい」というように、最高齢ゲーム音楽製作者のギネス記録を更新中である。
